Антикварная площадка онлайн

Оценка, продажа и реализация картин В.Ф. Степановой

Краткая биография
Творчество художницы
Рекорды продаж, цена картин Степановой
Как оценить картину
Где и как продать картину

Производственная и станковая живопись В.Ф. Степановой

Варвара Федоровна родилась в 1894 году в Ковно Российской империи. Ее отец был государственным служащим. В шестнадцать лет девушка поступила в Казанскую художественную школу, где училась несколько лет. Хотя она не окончила школу, но именно здесь в 1914 году произошла ее судьбоносная встреча с будущим мужем Александром Родченко. Вместе они переехали в Москву, где жили и трудились рука об руку в течение сорока лет.

В.Ф. Степанова (1894–1958).
В.Ф. Степанова (1894–1958).

Переехав в Москву, молодые люди вынуждены были совмещать живопись с многочасовой работой в других сферах и постоянно переезжать из квартиры в квартиру. Одно время они даже жили у художника Кандинского. Под влиянием своего супруга Степанова увлеклась новейшими авангардистскими течениями, однако со временем выработала свой оригинальный стиль.

Художница занималась так называемой визуальной поэзией, пытаясь соединить фактуру звучания слова с фактурой его написания. Параллельно она создавала иллюстрации для книг других авторов, была редактором ряда таких журналов, как «Смена», «ЛЕФ», «Советское кино» и пр., готовила декорации для театра.

До 1920-х годов Степанова занималась станковой живописью, демонстрируя свои работы на различных выставках в России и за рубежом. Среди наиболее известных ее картин были полотна из серии «Фигуры» (о продаже одной из них будет сказано ниже). Однако с начала 1920-х и до конца 1930-х годов она отошла от живописи в пользу производственного искусства.

Степанова создавала эскизы тканей для столичной ситценабивной фабрики, модели одежды для работы, повседневности и занятий спортом, следуя принципу минимализма и практичности. Полученный опыт позволил ей в 1924-м году занять должность профессора текстильного отделения ВХУТЕМАСа и стать одним из признанных лидеров советского конструктивизма.

Скончалась Варвара Федоровна в 1958 году в возрасте 63 лет.

Творчество художницы

Станковая живопись

Варвару Федоровну более других авангардистских направлений увлек конструктивизм с его лаконичностью и геометризмом. В живописи это вылилось в большой цикл работ «Фигуры». В него вошло 38 рисунков, гравюр и живописных полотен, над которыми художница трудилась в период с 1919 по 1921 годы. В этой серии Степанова проводила различные исследования движения тела человека. С этой целью она изображала позы людей разных профессий, например, спортсменов или музыкантов, фиксируя разные моменты: рабочие позы, прыжки, бег, стояние, сидение и т.д. По словам самой художницы, когда картина становится опытом, появляется формула для производства новой формы жизни. Позже это ярко выразилось в производственной живописи.

При работе с циклом «Фигуры» художница использовала характерный прием: изображала контуры с помощью кисти и черной краски, которые затем частично перекрывались при работе с цветом, а потом заново восстанавливались черным цветом на завершающем этапе работы.

В.Ф. Степанова. «Танцующие фигуры на белом фоне». 1920 г.
В.Ф. Степанова. «Танцующие фигуры на белом фоне». 1920 г.

Для создания круга она использовала широкие круговые мазки, а прямоугольные фигуры рисовала с помощью ритмичных ударов. Фон каждой фигуры и всего холста обычно строился из многих цветов с помощью таких приемов, как торцевание, штриховка, нанесение сеточек. Помимо собственно движения фигур, передаваемого линиями и геометрическими телами, важное значение в каждой картине имел ее колорит и фактура.

В.Ф. Степанова. «Три фигуры. Музыканты». Картина №23 из серии «Фигуры». 1920 год.
В.Ф. Степанова. «Три фигуры. Музыканты». Картина №23 из серии «Фигуры». 1920 год.

Фактически станковой живописью, которая считается значимой в творчестве Степановой, она занималась только три года. Поэтому работы этого периода являются большой редкостью.

Производственная живопись

В 1921 году в творчестве художницы произошел поворотный момент. Подведя итоги своих трехлетних экспериментов в станковой живописи, Степанова приняла окончательное решение о переходе к так называемому производственному искусству, призванному воплощаться в предметах быта.

Вначале это были афиши и декорации для театральных постановок, а также иллюстрации к журналам. Одной из известных постановок, для которой художница спроектировала первые костюмы в стиле конструктивизма и многоцелевые декорации, стала пьеса «Смерть Талеркина» режиссера В. Мейерхольда.

В.Ф. Степанова. Эскиз костюма к постановке «Смерть Тарелкина». 1922 г.
В.Ф. Степанова. Эскиз костюма к постановке «Смерть Тарелкина». 1922 г.

Однако художница мечтала о производственном искусстве промышленных масштабов и постепенно пришла к своей мечте. Разрабатывая эскизы для одежды, она отказалась от декора в традиционном понимании и перешла к декору-конструкции, когда вместо накладного декора украшением становятся сами элементы конструкции (карманы, застежки, швы и т.д.). Параллельно с этим была разработана прозодежда, спецодежда и спортивные вещи, в которых на первое место выдвигалась функциональность. Ее одежда с геометрическими узорами и новой формой декора пользовалась в то время большой популярностью.

В.Ф. Степанова. Эскизы спортивных костюмов.
В.Ф. Степанова. Эскизы спортивных костюмов.

Рекорды продаж, цена картин Степановой

В годы жизни художницы в одежде, созданной по ее эскизам, ходила вся Москва. Но и сегодня ее живопись пользуется заметным спросом. С помощью информации с аукционов определим, сколько стоят картины Степановой.

Начнем с самой значительной продажи, которая на сегодня считается рекордной среди всех картин художницы. Это холст «Фигура с гитарой», представленный на Sotheby`s в июне 2014 года.

В.Ф. Степанова. «Фигура с гитарой». Подпись «ВарСт» (псевдоним художницы).
В.Ф. Степанова. «Фигура с гитарой». Подпись «ВарСт» (псевдоним художницы).

Картина ценна в первую очередь тем, что относится к ранним произведениям из наиболее значительного цикла работ Степановой «Фигуры». В этом цикле художница исследовала всевозможные движения человеческой фигуры. Данная работа значится в цикле под номером 3 и была создана в период 1919-1920 гг. В январе 1920-го года Степанова и Родченко переехали на квартиру, принадлежащую Кандинскому. Именно там картина висела на стене и попала в кадр при съемке.

Фото 1920-го года. Картина «Фигура с гитарой» видна на стене в левом верхнем углу.
Фото 1920-го года. Картина «Фигура с гитарой» видна на стене в левом верхнем углу.

В начале 1920-х годов художница подарила эту работу другу семьи Алексею Гану, который был ведущим деятелем конструктивизма и сотрудничал с Родченко и Степановой. Позже холст попал в Galerie Gmurzynska в Кельне, а затем ушел в частную коллекцию. На торги его выставили с эстимейтом 250-350 тыс. фунтов, однако в ходе азартной борьбы коллекционеры подняли цену до 1,6 млн фунтов (2,8 млн долларов).

Вернемся к вопросу о том, сколько стоят картины Степановой. Как мы видим, верхняя граница достигает почти трех миллионов долларов. Сразу заметим, что пока это единственная такая крупная продажа ее картин. Следующие по цене пять работ лежат в диапазоне 25-80 тыс. долларов. Рассмотрим некоторые из них.

В 2004 году на Christie`s была выставлена небольшая работа «Три фигуры», созданная в 1921 году. Эта еще одна композиция, в которой художница уходит от анатомического сходства в пользу выразительного декора и динамики тела. Для усиления декоративного эффекта рисунок выполнен на специальной фактурной бумаге с помощью гуаши, акварели, чернил и цветных карандашей. В 1980-х годах картина демонстрировалась на выставках в Нью-Йорке и Майами. На торгах она имела успех и ушла за 42 тыс. фунтов (76 тыс. долларов) при эстимейте 5-7 тыс. фунтов.

В.Ф. Степанова. «Три фигуры». 1921 г.
В.Ф. Степанова. «Три фигуры». 1921 г.

В ноябре 2016 года на Sotheby`s продали и несколько эскизов художницы, таких как «Эскиз ткани с желтым и черным», «Эскиз ткани с черным и белым». При этом все из проданных работ ушли с превышением верхней границы эстимейта (в большинстве случаев в два раза) в диапазоне 9-50 тыс. долларов.

В.Ф. Степанова. «Эскиз ткани с черным и белым».
В.Ф. Степанова. «Эскиз ткани с черным и белым».

Далее мы определим, как назвать цену определенного холста, как и где продать картину Степановой.

Как оценить картину Степановой

Для оценки произведений художницы рекомендуется провести профессиональную экспертизу. В ее ходе в первую очередь будет изучена подлинность холста, а также и его ценность, на основании которой эксперт назовет примерную стоимость. Чтобы установить эту ценность, специалисту придется оценить картину Степановой по множеству параметров: провести детальное исследование по информационным базам и выяснить историю создания, продаж, участия в крупных мероприятиях и т.д.; провести исследование в лаборатории и изучить методы работы художницы с холстом, состояние картины и другое.

Заказать экспертизу картины Степановой можно в любом подходящем центре, например, в Центре независимой экспертизы им. Бенуа.

Где и как продать картину Степановой

Мы готовы купить у вас картину сами или представить ее на нашей интернет-площадке. Достоинством первого способа продажи является быстрое получение денег, а второго — больший доход от продажи (подробнее).

Во втором случае вам нужно подготовить материалы, которые будут видеть потенциальные покупатели. Соответственно, чем более ценную информацию вы представите в описании картины, тем больше шансов заключения выгодной сделки. В частности, вы можете описать историю продаж картины, ее присутствие на обложках журналов, на фотографиях, в выставочных каталогах и т.д.

Для проведения экспертизы картины Степановой или ее продажи позвоните нам по телефону: +7 (495) 969-14-05.

Свежие записи

Н. Чернецов был погружен в пейзажную живопись. Много путешествуя по своей родине и другим странам, Никанор обычно делал рисунки с помощью акварели и пера, а затем уже на их основе создавал масляные картины

За годы творчества Соня Делоне стала крупной художницей-авангардисткой, проявившей себя в разных сферах. Она занималась не только живописью, но и иллюстрацией книг, оформлением спектаклей, промышленным искусством, задав новое направление в моде

С давних пор люди выбирали разные объекты и темы для изображения: людей, животных, целые исторические сцены, виды кораблей и другое. На основании этого деления в живописи выделилось несколько жанров

Вы владелец антикварного салона?

Откройте свой магазин на антикварной площадке онлайн

Мы используем технологию cookies чтобы сделать наш сайт лучше и удобнее. Понятно